Nascence (série télévisée) #1-#et 2 (diptyque)

Le mythe:

Il y a un moment avant que la première goutte de neige ne perce la croûte terrestre, lorsque le sol est encore froid, encore sombre, mais que quelque chose à l’intérieur a déjà commencé à se réveiller. Nos ancêtres connaissaient bien ce seuil : le moment où l'hiver n'a pas encore lâché, mais le printemps respire déjà sous terre. Hiver-été, intertemporel.

Nascence #1 & #2 — à propos de ce moment. Il ne s’agit pas de la naissance en tant qu’événement, mais de l’état fragile et inachevé qui la précède – alors que la matière retenait encore son souffle, alors que la forme n’avait pas encore décidé de ce qu’elle allait devenir. Deux panneaux, deux moitiés d'un souffle: la terre sombre et les germes pâles, le silence et les premiers signes de vie.

Dans le cadre de ma pratique, Nascence appartient à une ligne d’œuvres qui traitent la toile non pas comme une peinture, mais comme une surface vivante de – qui capture le temps, le toucher et la transformation. Pour le collectionneur, ce diptyque n'offre pas une image figée, mais un objet qui fonctionne: il change avec la lumière, abandonne lentement son odeur et ouvre de nouvelles couches, plus vous vivez avec. C’est une chose pour quelqu’un qui ne veut pas un travail qui ne fait que s’accrocher, mais un travail auquel il veut revenir, une ancre tranquille, un point de pause dans l’espace qu’il occupe.

Le diptyque porte en sa surface une véritable terre forestière — élément de mise à la terre qui relie directement le spectateur à l’essence originelle de la nature. La fine couche olfactive cachée sous la peinture évoque des souvenirs et des associations sensorielles, transformant l'œuvre en une conversation entre le spectateur et le monde naturel. Ce n'est pas une illustration de la nature. C'est la nature enfermée dans l'œuvre elle-même.

Ce diptyque moderne confère une présence raffinée et ancrée aux intérieurs contemporains et constituera une acquisition exceptionnelle pour les collectionneurs à la recherche d'une profondeur conceptuelle, d'une narration matérielle et d'un travail qui continue de se déployer au fil du temps.

Détails de:
huile et acrylique sur toile de coton, capsule temporelle (terre forestière, composant olfactif)
Chaque panel est: > 30x30x2 cm | 11,8×11,8×0,8 pouces
La taille du diptyque: > 60x30x2 cm | 23,6×11,8×0,8 pouces

© Daria Harlauta, 2026 (signé et certifié)